田艺苗的“正职”是上海音乐学院的副教授，但她自己也表示作为“文青”，她做了很多正职之外的事情，例如写专栏、上电台、出书、做唱片、开讲座等等，这些事，多多少少都起到了一些普及音乐教育的作用。

　　起初是被事情推着走

　　回忆起最初做音乐讲座，田艺苗说那是2006 年左右的事。当时她已经在上海音乐学院任教，她的几个学生业余在上海音乐厅“打工”，跟她谈起做讲座的事，于是她欣然前往，并尝试着去讲一些音乐知识。那算是她“穿T 恤听古典音乐”系列讲座的雏形。

　　对于有着延续了几百年的古典音乐认知的欧美，中国无疑有一个断层。田艺苗每次去听音乐会（或者参加类似的“高雅”文化活动）都颇有感慨，“你可以很明显地看到，那些坐下来听音乐的，一般都是头发花白的老年人士，”她不无惋惜地说，“年轻人都听不懂古典音乐。”

　　这种现象看得多了，田艺苗渐渐萌生了让更多人接受古典音乐的想法。因为她的专业就是搞音乐的，对音乐文化的理解，自然比一般人更多更深。怎么才能让人们了解、进而喜欢上来自西方的古典音乐呢？田艺苗花了很多时间去思考这类问题。很多年前的欧洲，西方人最流行的其实就是古典音乐。换句话说，古典音乐也曾经是西方的“流行音乐”。而那些流芳百世的音乐人故事，也像我们身边都时常发生的新闻一样精彩。莫扎特的传奇、肖邦和乔治桑的爱情、舒曼克拉拉的婚姻，这一切都是那些时代发生在音乐之外的活生生的存在。中国人因为地理的距离、生活方式和文化的不同，对那些故事不甚了了，对音乐也是隔山隔海，无法理解。但是，“那些曾经的故事会是人们感兴趣的”，田艺苗非常肯定地说，于是她开始把早已烂熟于心的这些传记故事，用文艺的、大家能看懂的语言写出来，“没想到书一上市就得到了极大的欢迎。”田艺苗笑说这是她之前没想到的。

　　书出来了，自然要签售，田艺苗终于坐在了读者的面前。“有时候在书展上，排队签售的人好多，一眼都望不到头，”她回忆说，“很多人到了现场就来问我，能不能不光是看，也让我来讲讲，这样既生动有趣，有什么问题也可以即时得到解答。”出版社觉得这个提议不错，于是约请她来做讲座，没想到场场都坐满人，因为所讲的故事很生活化，又辅助以音乐，人们觉得很容易听懂。

　　《流影留声》《时间与静默的歌》《温柔的战曲》《靠谱》《古典音乐的巨匠时代》??不知不觉，田艺苗已经出了好多本跟本职工作无关的书了。而《古典音乐的巨匠时代》亦是“穿T 恤听古典音乐”的灵感之源，因为有了这本书，不只出版社，很多其他机构都来邀请她开讲座，于是她普及艺术教育是义务亦是责任那些诞生了几百年的曲子，现在听来仍然是那么动听悦耳，用流行的话说就是能给人一种正能量，因为它们是以美学为基础框架而写就的，符合了人类的审美情趣。

　　就想到了这个特别上口又很好理解的名字。现在她已经在上海大剧院连续12 个月，每月做一期“穿T 恤听古典音乐”讲座，上海大剧院也把原本不到100 人的讲座地挪到了可以容纳二三百人的中剧院。